Exposition Passee

Sangwoo Kim

14.09.24 - 22.09.24

Vernissage : Samedi 14.09.24

11h30 –17h

Nocturne : Jeudi 19.09.24

14h-20

Horaires : Lundi–vendredi,11h–18h30

Jeudi,14h–20h

Samedi–dimanche,11h–17h

Lieu : Patio des Ports Francs et Entrepôts de Genève

Route du Grand-Lancy, 6a

CH-1227 Les Acacias

Sangwoo Kim

L’oeuvre de Sangwoo Kim

A la frontière entre Art et Design, l’oeuvre de Sangwoo Kim représente une synthèse remarquable de la scène artistique contemporaine coréenne, entre arts traditionnels maîtrisés et modernité portée par une technique dominée et une esthétique sculpturale aux formes souples.

Détenteur d’un master en Fine Arts à l’Université de Séoul, Sangwoo Kim s’est d’abord rendu maître de la pratique Onggi, cette jarre en terre cuite qui permet de concevoir et conserver les aliments fermentés tels que le Kimchi.
Frigidaire avant l’heure, outil de fermentation par excellence, cette jarre multifonctionnelle dont la fabrication nécessite temps et adresse, permet également de conserver eau, aliments frais voire même textile au froid et à l’abri de la pollution, des moisissures ou des insectes.

La terre comme l’émail sont ainsi conçus spécifiquement pour assurer la perméabilité et la porosité nécessaires à ces fonctions, savoir-faire que Sangwoo Kim a importé dans sa propre technique.

Au même titre que le céladon ou la porcelaine blanche, cette pratique millénaire, moins connue de l’étranger, est tout aussi fondamentale dans l’histoire de la céramique coréenne, et d’ailleurs plus ancienne encore, que les deux premières.

La maîtrise de cette pratique à travers le patient apprentissage des façonnages et émaillages de ces jarres qui semblent contenir le monde comme le dit si bien Sangwoo Kim lui-même, donne à son oeuvre toute sa mesure et une dimension bien particulière et unique.

Ancrée dans cette histoire et nourrie de cet héritage savamment étudié et maîtrisé, l’oeuvre de Sangwoo Kim ne souffre d’aucun cloisonnement, tout à la fois art et design, céramique et sculpture. Je n’évoquerai pas ici, à escient, le terme d’artisanat, souvent attaché à la céramique, dans la mesure où sa finalité fonctionnelle dont il est le supposé est totalement absente ici.

Ses formes organiques et sensuelles, tout en volume, empruntent en effet au répertoire de la sculpture pour ne pas dire de la statuaire tant ses lignes, bien qu’épurées, sont parfois évocatrices d’une nature qui se veut idéale.

Le vocabulaire esthétique de Sangwoo Kim se réfère à cette nature dont il transpose dans ses propres créations les principes formels et l’élégance structurelle.

Cette approche organique dans la réalisation de ses formes sert sa pratique toute en creux et en crêtes lui permettant de nous offrir la représentation synthétique de rochers façonnés par les vents et polis par l’eau, de nuages en apesanteur ou voire même de la physionomie du temps tout en leur rendant leur symbolique poétique.

Ses porcelaines, ainsi caractérisées par des formes épurées et des surfaces subtilement texturées, ne sont pas simplement des objets décoratifs ; elles sont des manifestations tangibles de l’harmonie entre l’homme et la nature, un concept central dans la pensée esthétique coréenne.

Le décor va ainsi répondre pleinement à la forme, la couleur épouser la matière.
Pour ce faire, Sangwoo Kim applique plusieurs couches d’engobes, sept à quinze opérations longues et délicates qui nécessitent une infinie patience. Ceci n’est pas sans rappeler la technique de la laque appliquée également en couches successives, et la capacité de l’artiste de ne pas se définir par une pratique unique.

Puis, enfin, l'artiste retravaille par meulage et polissage la surface ainsi obtenue afin que la beauté de ses multiples couches se révèlent pleinement et offrent à l’oeuvre une profondeur unique et une harmonie chromatique que le regard attentif se devra d’apprivoiser.

Lorraine Aubert

Sangwoo Kim vit et travaille en Bourgogne, France

FORMATION

2004 Bachelor Arts & Craft (BFA), Chonnam National University, Corée du Sud
2004-2006 pratique onggi à Boseong, Corée du Sud
2014 Master Ceramic Arts (MFA), Seoul National University, Corée du Sud

PRINCIPALES EXPOSITIONS PERSONNELLES ET COLLECTIVES

2007

La Borne s’enflamme, Centre céramique La Borne, France
Art of fire / Gallery DESIGN, Wroclaw, Pologne

2008

28ème Concurso Internacional de Ceramica de l’Alcora CICA, Espagne
Triennale Spiez, Suisse
Le Living, Montreux, Suisse
Terres enfumées / Galerie l’Essor, Le Sentier, Suisse
Arte Diem, Saint-Chamond, France

2009

5e Biennal de Ceramica El Vendrell, Espagne
Westerwaldmuseum, Höhr-Grenzhausen, Allemagne
Gallery Peter Kammermann, Carouge, Suisse
Festival européen des arts du feu, St-Quentin-la-Poterie, France
5th World Ceramic Biennale Korea, Incheon, Corée du Sud

2010

Sangwoo Kim & Elisabeth Pérusset / Gallery ArteSol, Solothurn, Suisse
30th Concurso Internacional de Ceramica de l’Alcora CICA, Espagne
Kiwanis Förderpreis, Schule für Gestaltung Bern, Suisse Galerie Jonas, Cortaillod, Suisse
Biennale de céramique, Andenne, Belgique

2011

9th International Ceramics Festival Mino, Japon
10e Biennale internationale de céramique, Manises, Espagne
Furtives certitudes, Galerie de l’Hôtel de Ville, Yverdon, Suisse

2012

East Asian Contemporary Ceramics Exhibition, Yingge Ceramics Museum in Taipei, Taiwan
New face / Ido Gallery, Séoul, Corée du Sud
White in White, LVS Gallery, Séoul, Corée du Sud
Kiwanis Förderpreis, Schule für Gestaltung Bern, Suisse
Alliance de terre, Galerie Arts Pluriels, Château de Réchy, Suisse

2013

Aichi Prefectural Ceramic Museum, Japon
21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa, Japon
Cheongju International Craft Biennale, Corée du Sud
New History, Museum of Seoul National University, Corée du Sud
Galerie Le Don du Fel, France
Swissceramics, Museo d’Arte Mendrisio, Suisse

2014

Galerie Marianne Brand, Carouge, Suisse
Galerie Claudia Geiser, Zürich, Suisse
Best Form, Kornhaus, Bern, Suisse
Round, LVS Gallery, Séoul, Corée du Sud
Galerie Elfi Bohrer Zürich, Suisse
1ère Biennale internationale de céramique, Saint-Cergue, Suisse

2015

Multi-coloured stories to know, Yeoju, Corée du Sud
Munich Creative Business Week, Galerie Rieder, Allemagne
Galerie accro Terre, Paris, France
Galerie Marianne Brand, Carouge, Suisse

2016

Galerie Handwerk , München, Allemagne
Meister der Moderne, Internationale Handwerksmesse München, Allemagne
Galerie du Don, Le Don du Fel, France
Station 8, Zuzwil, Suisse
Musée Théodore Deck, Guebwiller, France
Terralha, Saint-Quentin-la-Poterie, France
Keramiktage Oldenburg, Allemagne
Les Tupiniers, Lyon, France

2017

Loewe Craft Prize, Madrid, Espagne
Claytime! Side Gallery Barcelone, Espagne
Musée Ariana, morceaux choisis, Geneve, Suisse
The Salon: Art + Design, New York, USA
Sladmore Contemporary, Londres, Angleterre
The Ceramic House, Brighton, Angleterre

2018

60th Faenza prize exhibition, Italie

2021

Galerie Terra Delft (NL)

2022

Galerie Louis & Sack, dans le cadre de Asia Now, Paris, France

2023

Saint Sulpice ceramic, Paris, France
Galerie du Don, Le Don du Fel, France

PRIX

2003

Sabal Competition, Séoul, Corée du Sud: Gold Prize